Smoking es de lo más aburrido que he visto en la vida… y por eso le tengo cariño es de esas películas que uno al final no se sale y se comienza a reir de su situación y ya la situación propia es la misma película.

Alphaville es chistosa, al final tanta intelectualidad y lo más bonito es verlos caminar.

Me encantó Gosford Park. ¿Cómo lo logró? No sé. Me encanta el verdadero misterio debajod el misterio y la forma de resolverlo.

Los ribetes kafkianos son cosa de Abe, que a pesar de ser muy “suyo” (entiéndase nipón), es uno de los escritores más “occidentales” de su generación. Creo que Murakami está en sintonía con Abe, aunque éste es más crudo en sus planteamientos.

Habrá que leer a Kobe, entonces, la película de la Mujer en la dunas me deja ciertas reminiscencias kafkianas que no sé si están en el libro, o son de la puesta en escena del cineasta, en general me gustan mucho esas historias completamente inverosímiles que son contadas como la cosa más realista “una mañana, Gregorio Samsa se despertó convertido en un mosntruoso insecto, etc”. Al que leí es a un japonés mucho más contemporáneo, muy bueno, Murakami, y sí, vi, después de publicar esta arbitrariedad “El año pasado en Marienbad” que me gustó mucho. Con gente como Resnais y Antonioni me pasa algo, será la edad, que cuando era muchacho su cine se me antojaba un tanto rebuscado o pretencioso, y hoy me parece que sus obras son perfectas, pero hasta no ver Somikng/ No smoking no me pronuncio

Sunna no Onna… llegué a la película tras la lectura de la novela de Kobo Abe. No sabría decir si me gustó, a veces la línea entre lo poético y el tostón en bastante fina, si fuera una película europea, tal vez la cosa sería diferente, pero, el cine japonés de la década de los 60 y 70 está plagado de obras tanto o más peculiares que este título. En cualquier caso, es bueno y hasta sano examinar las colaboraciones de Abe y Teshigara, que, como mínimo, colaboraron dos veces más. Una para adptar “El rostro ajeno”, de Abe, novela extraña, como casi todo lo que escribió este hombre, y “Pitfall”, de argumento un tanto peregrino.

Por cierto, qué tal “El año pasado en Marienbad” de Resnais, ¿alguien la vio?

pues entre estudiantes de cine y críticos, Sunna no Onna es conocida, que no la conozca la gente de a pie, bueno, no conocen ni ésa ni el 90% de las películas y comics comentados en este blog, es una desgracia con la que hay que vivir, los que sí las conocemos las disfrutamos y eso es lo importante

“La frontera estilo trascendental”, es una idea interesante esa. Sï, supongo que sí clasifica como tal, era una película muy bonita, recuerdo que una vez conocí al guionista en uno de esos aburridos talleres de cine que tuve que tomar, resultó un viejo bastante pero bastante desagradable… el Japón de Reygadas no lo he visto pero toca, queda mucho cine por ver, del trascendental y del otro

Sunna no onna es una de mis favoritas y a pesar de todo lo que dices, una de las más injustamente olvidadas. Hay varias películas latinoamericanas que Schrader podría incluir en su Estilo trascendental si hiciera una actualización, como La Frontera de Larraín y todo Reygadas.

La pasamos en español, porque tampoco le encontramos subtítulos, pero igual, para todo lo que hablan… Eso sí, la versión de Criterion es bien cuidadita. La otra que pasamos fue menos radical, Harold and Maude, y de esta sí no se salió nadie. Era un ciclo de pelis que nos gustaban pero no cabían mucho en otros cineclubes, aunque Harold y Maude sí que se ha visto por ahí. Pero ya volvimos a las andadas y pusimos Targets, de Peter Bogdanovich, y Carnival of Souls, de Herk Harvey, y en estos días celebramos la peli 101 con Phenomena.

La peli que dices no la he visto y no la había oído. Por mi parte te pasaré pelis orientales raras, y alguna otra cosa que se me ocurra.

Y sí, me gusta también que Two Lane… sea tan valiente, que “no trate de nada”, que “no pase nada”… Y ese final…

Me la repetiré cuando tenga unos minutos libres.

Mi querido Calamar!
ya habiendo salido de convocatorias, freelances y otras penurias uno de mis deberes es enviarte un dvd que te ofrecí hace rato, pensaba incluirte junto a los comics de terror una película que no sé si conoces “Suddenly the last summer”, con Liz Taylor y Montgomery Cliff, de esta semana no pasa lo del envío, que ahora tengo la cabeza mucho más despejada que en las última semanas

Two Lane Blacktop es una de las películas americanas de los 70 que más me ha tocado, sumándole que siempre he dicho que el cine americano de los 70 es el mejor, es claro que la tengo muy alto. Pero reconozco que es una cinta difícil de tragar (yo mismo hice varias pausas mientras la veía, como si más bien estuviera leyendo un libro), es un lenguaje muy raro el que usa para el cine gringo convencional, y una antitesis de lo que es la, también genial, Vanishing Point, que es un derroche de adrenalina, Two Lane Blacktop es la cosa más anticlimática del mundo, lo cual hace comprensible que la gente desertara de la sala en cinema zombie (seguramente en USA muchos desertaron también en su momento), ustedes la pasaron con subtítulos? (yo jamás los encontré). Me encanta esa historia que se resuelve sin resolverse, esos personajes sin rumbo, esa mitomanía de Warren Oates, a quien James Taylor le niega incluso la posibilidad de ser sincero y explayarse, esas carreras tristes y aburridas, esa ambientación barata pero precisa, esa resolución dramática coherente y el vacío tan tremendo que emanan los personajes
sí, me gusta muchísimo

qué más pasaron en ese ciclo anti cinema zombie?

¿Te viste Two Lane Blacktop? Estaba esperando a ver qué te parecía. A mí me dejó algo perplejo, pero más tarde, me descubrí pensando en ella y queriendo verla de nuevo. ¿Sabías que la pasamos en Cinema Zombie? En un ciclo llamado Pero… ¿es esto Cinema Zombie? ¡Y el 90% de la sala desertó!